Van idee naar campagne: impact maken in fases
Een van de grootste projecten waar wij recent aan werkten, was de campagne voor het Nationaal Theaterweekend 2026. In plaats van losse communicatie-uitingen kozen we voor een duidelijke, gefaseerde aanpak, gebaseerd op het AIDA-model (Attention, Interest, Desire, Action).

In de eerste fase lag de focus op Attention: het vergroten van de naamsbekendheid en het zichtbaar maken van onze deelname bij een breed publiek, via social media en de website.

In de tweede fase richtten we ons op Interest en Desire. Door middel van retargeting en A/B-testen via online advertenties en nieuwsbrieven brachten we het programma onder de aandacht en overtuigden we mensen van de waarde van het aanbod.

In de derde fase stond Action centraal: het activeren van de doelgroep om daadwerkelijk tickets te kopen. Dit deden we door herhaling op social media,
samenwerkingen met externe partners en de inzet van offline middelen zoals banieren, posters en het geveldoek. Hiermee trokken we twijfelaars over de streep.

Door deze structuur konden we gerichter communiceren en beter inspelen op het momentum binnen de campagne. Het resultaat: meer overzicht én een sterkere,
consistente campagne die effectief aanzette tot ticketverkoop.

Content die dichtbij komt
Naast strategie draait ons werk ook veel om contentcreatie. Zo bezochten we contentmiddagen van onder andere Hairspray en West Side Story de musical, waar we
met de cast in gesprek gingen, originele behind-the-scenes content maakten en de voorstellingen beleefden.

Deze ervaringen namen we direct mee in onze content. We maakten niet alleen content die informeert, maar ook content die de sfeer en beleving van een voorstelling overbrengt. Dat is precies wat we wilden overbrengen aan de doelgroep.

Van brainstorm tot uitvoering
Wat we allebei ontzettend leuk vinden aan ons project, is de afwisseling tussen creatief denken en praktisch uitvoeren. De ene dag zitten we in een brainstorm over een nieuw festivalconcept of de nieuwe huisstijl en design van de website, de andere dag werken we een marketingplan uit, zoals voor het Performing Bits Festival.

Daarbij zijn we niet alleen betrokken bij het bedenken van ideeën, maar ook bij de uitvoering: van planning tot de inzet van specifieke publicatiemiddelen voor elke
voorstelling. Die combinatie zorgt ervoor dat we echt eigenaarschap voelen over ons werk.

Brede verantwoordelijkheid, grote impact
Binnen Stadsschouwburg Utrecht zijn we verantwoordelijk voor de publiciteit van de verschillende genres voorstelling, zoals cabaret, dans, show, toneel, circus, musical en opera. Daarnaast onderhouden wij de website en bijbehorende dashboards, alle socialmediakanalen en houden we ons bezig met het opzetten van Meta advertenties en het optimaliseren van de Google Ads advertenties.

Juist doordat we verantwoordelijk zijn voor meerdere kanalen, kunnen we snel schakelen en zien we het grotere plaatje. Je werkt niet alleen aan losse campagnes en voorstellingen, maar draagt ook bij aan hoe het theater als geheel zichtbaar is in de stad Utrecht.

Blijven leren en kennis delen
Impact maken betekent voor ons ook blijven ontwikkelen. Zo volgen we kennissessies, bijvoorbeeld over inclusieve communicatie bij gemeente Utrecht, en werken we aan het opstellen van handboeken en workshops om (digitale) kennis binnen het team te borgen.

Daarnaast stonden we zelfs voor de klas op basisscholen (groep 7 en 8) om te vertellen over de wereld van marketing en communicatie in het theater. Dit was ontzettend leuk om te doen, en een mooie manier om het vak en het theater toegankelijk te maken voor de jonge generatie.

Ruimte voor eigen initiatief
Wat deze opdracht voor ons zo bijzonder maakt, is de ruimte om zelf initiatief te nemen. Zo schreef Laurine bijvoorbeeld het communicatieplan voor het Girls Won’t Be Girls Gala 2026, een evenement dat draait om zelfexpressie en inclusiviteit, en Helen schreef voor Herfststukjes en Lente-Uitjes, de evenementen voor de kleintjes tijdens de schoolvakanties.

Door deze vrijheid kunnen we onze eigen ideeën en creativiteit kwijt en dat is direct te zien in het eindresultaat.

Wat we meenemen
Werken bij Stadsschouwburg Utrecht heeft ons geleerd hoe belangrijk het is om creativiteit, structuur en een frisse blik te combineren. Een goed idee is één ding, maar de manier waarop je het vertaalt naar een sterke campagne voor de juiste doelgroep maakt uiteindelijk het verschil.

Als young professional breng je niet alleen frisse ideeën mee, maar ook de drive om ze daadwerkelijk tot leven te brengen. En juist daar ontstaat impact. Ook een professional nodig die direct impact maakt? SchaalX staat klaar.

Geschreven door young professionals: Laurine en Helen